15 ब्लैक डांसर्स जिन्होंने अमेरिकन डांस को बदल दिया

ब्लैक हिस्ट्री मंथ के लिए, डांस इंफॉर्मा उन ब्लैक डांसर्स को दर्शाती है, जिन्होंने आर्ट फॉर्म को काफी प्रभावित किया है। इस लेख में, हम उन नर्तकियों को देखते हैं जो पहले ही गुजर चुके हैं, लेकिन एक जीवित विरासत छोड़ गए हैं।

चेल्सी थॉमस द्वारा नृत्य सूचना

फरवरी को संयुक्त राज्य अमेरिका में ब्लैक हिस्ट्री मंथ के रूप में मान्यता प्राप्त है। 1976 में देश के द्विवार्षिक के बाद से, ब्लैक हिस्ट्री मंथ अफ्रीकी अमेरिकियों के राष्ट्र पर महत्वपूर्ण और अथाह प्रभाव को सम्मानित करने और याद रखने के लिए एक आधिकारिक पदनाम है। राष्ट्रपति गेराल्ड फोर्ड ने कहा कि वार्षिक पर्यवेक्षण 'काले अमेरिकियों की बहुत-अक्सर उपेक्षित उपलब्धियों का सम्मान करना' था।



यहां, डांस इंफोरा उन काले नर्तकों पर प्रतिबिंबित करता है, जिन्होंने अमेरिकी नृत्य दृश्य को काफी प्रभावित किया, साथ ही प्रमुख कंपनियों ने एक नई दुनिया का नेतृत्व किया जहां काले नर्तकियों को समान कलाकारों के रूप में देखा जा सकता है।

मास्टर जुबा (1825-1852)

यह संभावना है कि कई नर्तकियों ने इस तथ्य के कारण मास्टर जुबा के बारे में कभी नहीं सुना होगा कि उनके महत्वपूर्ण नृत्य योगदान ने नस्लवादी स्टीरियोटाइपिंग को दोहराए जाने वाले प्रदर्शनों के साथ हाथ से हाथ मिलाया। उन्होंने 19 वीं शताब्दी में एक अमेरिकी मनोरंजन में काम किया, जिसमें कॉमिक स्किट और ब्लैकफेस में नृत्य शामिल था।

फिर भी, ज्यादातर लोग जो संदेह से देखते हैं - टकसाल में प्रदर्शन करने वाले एक काले फ्रीमैन से पता चलता है कि दीपक वाले काले लोगों को मंद-बुद्धि वाले, आलसी और अत्यधिक खुश-भाग्यशाली के रूप में देखा जाता है - वास्तव में उनके समय में एक काले आदमी के लिए एक उपलब्धि थी। पूर्वकाल में जब अश्वेतों को गोरों के साथ प्रदर्शन करने की अनुमति नहीं थी, मास्टर जुबा एक मनोरंजनकर्ता के रूप में स्वीकृति और कुख्याति प्राप्त करने वाले पहले व्यक्ति थे। अपने करियर में उन्होंने चार प्रसिद्ध शुरुआती कंपनियों के साथ प्रदर्शन किया और बाद में पहली प्रवासी अश्वेत नर्तकी बन गईं, जो यूरोप चली गईं और कभी संयुक्त राज्य अमेरिका नहीं लौटीं - एक बहुत बड़ी उपलब्धि।

डांसर बिल बोजैंगल्स रॉबिन्सन को टैप करें

बिल बोजैंगल्स रॉबिन्सन। जेम्स क्रिग्समैन द्वारा फोटो।

अभी तक शायद सबसे महत्वपूर्ण रूप से, मास्टर जुबा (जिसे कानूनी तौर पर विलियम हेनरी लेन नाम दिया गया था) पारंपरिक अफ्रीकी ताल के साथ त्वरित फुटवर्क को संयोजित करने वाला पहला ज्ञात नर्तक था, जिसने टैप नृत्य और यहां तक ​​कि कदम नृत्य के तत्वों का निर्माण किया।

बिल 'Bojangles' रॉबिन्सन (1878-1949)

जबकि कई शायद मास्टर जुबा के लिए नए थे, मुझे बिल 'बोजैंगल्स' रॉबिन्सन के बारे में सुना है। नल नृत्य के पिता के रूप में जाने जाने वाले, रॉबिन्सन बाल अभिनेत्री शर्ली टेम्पल अभिनीत व्यापक रूप से लोकप्रिय फिल्मों में अपनी उपस्थिति के लिए सबसे प्रसिद्ध हैं। अपने करियर में, रॉबिन्सन कुल 14 फिल्मों और छह ब्रॉडवे शो में दिखाई दिए, कभी-कभी प्रमुख भूमिकाओं में - अपने दिन में एक अश्वेत अभिनेता के लिए एक बड़ी जीत।

इसके अलावा, रॉबिन्सन व्हाइट वाडेविल सर्किट में अभिनय करने वाले पहले अश्वेत एकल कलाकार थे, जहां वह चार दशकों तक हेडलाइनर रहे।

रॉबिन्सन को सौम्य, जानबूझकर आंदोलन के लिए संयुक्त संगीत के साथ जाना जाता था।

असदत दफौरा (1890-1965)

असदता दफ़ोरा संयुक्त राज्य अमेरिका में दर्शकों के लिए प्रामाणिक पश्चिम अफ्रीकी संस्कृति लाने में एक नृत्य अग्रणी थीं। एक नृत्य रूप जो उस समय लगभग अनसुना था, अफ्रीकी नृत्य ने सांस्कृतिक नृत्य और प्रदर्शन के एक नए अध्ययन का द्वार खोल दिया।

मूल रूप से सिएरा लियोन से, डैफोरा पहली बार 1929 में राज्यों में आए थे। इसके बाद उन्होंने जल्द ही पश्चिम अफ्रीकी मिथक और विद्या पर आधारित आंदोलन आधारित नाटक प्रस्तुत करने के लिए एक नृत्य और गायकों की मंडली शोगोला ओलोबा का गठन किया। दफोरा पहले ज्ञात कलाकार थे जिन्होंने एक आदिवासी सेटिंग के बाहर प्रामाणिक अफ्रीकी रूपों को प्रस्तुत करने का प्रयास किया। उन्होंने पर्ल प्राइमस जैसे कलाकारों को प्रभावित किया जिन्होंने बाद में अफ्रीकी तत्वों को अपनी कोरियोग्राफी में शामिल किया।

अमेरिकन टैप डांसर जॉन बबल्स

जॉन बबल्स, 2002 के अमेरिकी नल डांस फाउंडेशन के इंटरनेशनल टैप डांस हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल हैं। फोटो ATDF के सौजन्य से

जॉन डब्ल्यू। बुलबुले (1902-1986)

रॉबिन्सन की तरह, गायक और नर्तक जॉन डब्ल्यू। बबल्स ने नल की प्रगति और व्यावसायीकरण में महत्वपूर्ण प्रगति की। 10 साल की उम्र में अपने करियर की शुरुआत करते हुए, बुलबुले एक नृत्य-हास्य कॉमेडी एक्ट बनाने के लिए छह वर्षीय डांसर 'बक' वाशिंगटन से जुड़े। बक के साथ, बुलबुले बहुत लोकप्रिय हो गए। दोनों ने इसमें अभिनय किया 1931 का ज़ीगफेल्ड फोलीज़ और न्यूयॉर्क के प्रशंसित रेडियो सिटी म्यूजिक हॉल में प्रदर्शन करने वाले पहले अश्वेत कलाकार बने।

बुलबुले, जो शायद जॉर्ज गेर्शविन के 1935 के उत्पादन में स्पोर्टिन के जीवन के रूप में प्रदर्शन करने के लिए जाने जाते हैं पोरी और बेस बाद में हार्लेम के प्रसिद्ध हॉफर्स क्लब में प्रदर्शन करने के लिए गए, जिसके कारण ब्रॉडवे गिग्स हो गए, जिसके कारण हॉलीवुड में अवसर बढ़ गए।

बबल्स को नल के साथ जैज डांस को फ्यूज करने वाला पहला डांसर कहा जाता है, जो कई जैज-टैप कंपनियों के लिए एक फ्रंटरनर है जो आज मौजूद हैं। उन्होंने ऑफ-बीट और बदले में, उच्चारण, परिवर्तन और समय बदल दिया।

जोसफीन बेकर (1906-1975)

डांस की दुनिया पर अपनी छाप छोड़ने वाली पहली अश्वेत महिलाओं में से एक, जोसेफिन बेकर की विरासत कामुकता, बहादुरी और निर्जन जुनून का पर्याय है। सेंट लुइस, मिसौरी में जन्मे, बेकर थोड़े से बड़े हुए और जल्दी से एक स्वतंत्र भावना विकसित की, खुद को प्रदान करने और अपना रास्ता बनाने के लिए सीखना। इस स्वतंत्र और निर्भीक व्यवहार ने उन्हें 1919 में द जोन्स फैमिली बैंड और द डिक्सी स्टेपर्स के साथ देश भर में प्रदर्शन करने के लिए प्रेरित किया। 1920 के दशक के दौरान जब तक वह पेरिस के मंच पर नहीं रहीं, तब तक उन्हें अपनी क्षमताओं पर भरोसा था और एक कॉमिक के साथ प्रदर्शन किया, फिर भी कामुक अपील जो तूफान से यूरोप ले गई।

उत्तर माँ

मुश्किल से कपड़े पहनने और आधुनिक आंदोलन के लिए प्रसिद्ध, बेकर ने प्रदर्शन किया और यूरोप में 50 वर्षों तक कोरियोग्राफ किया। यद्यपि राज्यों में नस्लवाद ने उसे घर पर समान रूप से प्राप्त करने से रोक दिया था, जैसा कि उसने विदेश में किया था, बेकर ने नेशनल एसोसिएशन फॉर द एडवांसमेंट ऑफ कॉलर्ड पीपल (NAACP) जैसे संगठनों के माध्यम से अलगाव का मुकाबला किया। संगठन ने वास्तव में उसके प्रयासों के सम्मान में 20 मई को 'जोसेफिन बेकर डे' नाम दिया।

डांसर जोसेफिन बेकर

जोसफीन बेकर। जोसफीन बेकर एस्टेट के फोटो शिष्टाचार।

अपने जीवनकाल में, यह कहा जाता है कि उन्हें लगभग 1,500 शादी के प्रस्ताव मिले और प्रशंसकों से अनगिनत उपहार मिले, जिनमें लक्ज़री कार भी शामिल थीं। उसके अंतिम संस्कार के दिन, 20,000 से अधिक लोगों ने चर्च के रास्ते पर जुलूस देखने के लिए पेरिस की सड़कों पर भीड़ लगा दी। बेकर सैन्य सम्मान के साथ फ्रांस में दफन पहली अमेरिकी महिला थीं।

कैथरीन डनहम (1909-2006)

कुछ नृत्य इतिहासकारों ने कैथरीन डनहम को अफ्रीकी अमेरिकी नृत्य की सबसे महत्वपूर्ण महिलाओं का नाम दिया है। डनहम अपने आप में पहले आधुनिक नृत्य अग्रदूतों में से एक थे, जो बैले के तत्वों के साथ सांस्कृतिक, जमीनी नृत्य आंदोलनों का संयोजन करते थे।

डनहम, जो इलिनोइस में पैदा हुई थी, ने शिकागो में नृत्य का अपना औपचारिक अध्ययन शुरू किया, जहां उसने मानवविज्ञान के साथ-साथ आधुनिक और समकालीन बैले अग्रदूतों को प्रशिक्षित किया। 1930 के दशक में, उसने कैरिबियन के नृत्य संस्कृतियों में 10 महीने की जांच पूरी की। उसने अमेरिका में जो कुछ सीखा, वह एक नई क्रांतिकारी सौंदर्यबोध को विकसित करने के लिए लाया, जिसने सांस्कृतिक नृत्य की लय को बैले के कुछ घटकों के साथ मिला दिया।

दो दशकों तक, 1940 से 1960 के दशक तक, डनहम की नृत्य कंपनी ने दुनिया का दौरा किया - संयुक्त राज्य अमेरिका से यूरोप तक लैटिन अमेरिका से एशिया और ऑस्ट्रेलिया तक। उसने न्यूयॉर्क में अपनी तकनीक सिखाने के लिए एक स्कूल की स्थापना भी की।

होनी कोल्स (1911-1992) और चार्ल्स 'चूली' एटकिंस (1913-2003)

कलाकार होनी कोल्स और चार्ल्स 'चॉली' एटकिन्स को लंबे समय तक डांस पार्टनर के रूप में नृत्य में उनके योगदान के कारण एक साथ रखा गया है। द्वितीय विश्व युद्ध में सेवा करने के बाद, चॉली, जिनके पास पहले से ही एक नल नर्तकी के रूप में महत्वपूर्ण अनुभव था, ने अपनी सबसे प्रसिद्ध साझेदारी का गठन अभी तक उच्च गति और स्व-सिखाया ताल नल नर्तक, चार्ल्स 'होनी' कोल्स के साथ किया था।

जोड़ी बनाई, दोनों ने काफी उन्नत और ताल नल नृत्य की कला को बढ़ावा दिया। उन्होंने ड्यूक एलिंगटन, काउंट बासी और कैब कैलोवे के बड़े बैंड के साथ-साथ टेलीविजन के लिए लघु फिल्में बनाईं। यह जोड़ी अपने धीमे नरम-जूते की दिनचर्या के लिए काफी जानी जाती थी लव पर चांस लेना । 1965 में, उन्हें सीबीएस-टीवी कैमरा थ्री प्रोग्राम में भी चित्रित किया गया।

अमेरिकी नल नर्तकियों

निकोलस ब्रदर्स, अमेरिकन टैप डांस फाउंडेशन के इंटरनेशनल टैप डांस हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल हैं। फोटो ATDF के सौजन्य से

इस कुख्याति से, चॉली अंततः 1965-1971 तक मोटाउन रिकॉर्ड के लिए स्टाफ कोरियोग्राफर बन गया। उन्होंने एक नई नृत्य शैली, मुखर नृत्यकला का निर्माण किया, जिसने अंततः उन्हें 1993 में नेशनल एंडॉमेंट फॉर द आर्ट्स से मान्यता दिलाई। दूसरी ओर, कोल्स ने ब्रॉडवे पर इसे बड़ा बनाया, 1983 में अपनी भूमिका के लिए टोनी पुरस्कार जीता। मेरा इकलौता और बाद में, नृत्य में उनके योगदान के लिए कला का एक राष्ट्रीय पदक।

फयार्ड निकोलस (1914-2006) और हेरोल्ड निकोलस (1921-2000)

'द निकोलस ब्रदर्स,' फियार्ड और हेरोल्ड निकोलस के रूप में जाना जाता है, दोनों के नल और 'फ्लैश' नर्तक के रूप में अद्वितीय करियर थे। 1932 में कॉटन क्लब में उन्हें पहला बड़ा टमटम मिला, 18 साल की फेयर्ड और 11 साल की उम्र में हैरोल्ड के साथ। बड़े बैंड के साथ दिखाई देने के बाद, वे हॉलीवुड में बहुत सफल हो गए।

निकोलस ब्रदर्स ने जैसी फिल्मों में स्क्रीन पर प्रकाश डाला बच्चे लाखों (1934), नीचे अर्जेंटीना का रास्ता (1940), तूफानी मौसम (1943), और सेंट लुइस महिला (1946) है। उन्होंने प्रदर्शन भी किया 1936 का ज़ीगफेल्ड फोलेज़ तथा शस्त्रों में बाबा।

इससे पहले कि वे सेवानिवृत्त होते, फ़ेयर ने 1989 के उत्पादन में कोरियोग्राफी का योगदान दिया काला और नीला और हेरोल्ड ने 1982 के भाग के रूप में प्रदर्शन किया परिष्कृत महिलाओं राष्ट्रीय दौरा और में ठोकर नृत्य बच्चे 1986 में ब्रॉडवे पर।

भाइयों को कैनेडी सेंटर ऑनर्स मिला है और डॉक्यूमेंट्री मिली है निकोलस ब्रदर्स: वी डांस एंड सिंग उनके सम्मान में बनाया गया।

ब्लैक बैलेरीना जेनेट कॉलिन्स

डांस इतिहासकार येल तामार लेविन द्वारा कुछ साल पहले जेनेट कॉलिंस के जीवन पर एक जीवनी प्रकाशित की गई थी। न्यूयॉर्क पब्लिक लाइब्रेरी की छवि शिष्टाचार।

जेनेट कोलिन्स (1917-2003)

जेनेट कॉलिन्स, जिनका टेक्सास के फोर्ट वर्थ में कुछ साल पहले निधन हो गया था, काली महिला बैले नर्तकियों के लिए एक अग्रदूत थी। वह 1950 के दशक में अमेरिकी शास्त्रीय बैले में प्रमुख बनने के लिए बहुत कम अश्वेत महिलाओं में से एक थीं, जिन्होंने एक पीढ़ी को प्रेरित किया और एक अधिक समान समाज की आशा दी।

कॉलिन्स ने लॉस एंजिल्स में नृत्य करना शुरू किया और अंततः न्यूयॉर्क स्थानांतरित कर दिया। उनकी बड़ी पहली फिल्म 1949 में 92 वें स्ट्रीट वाई पर एक साझा कार्यक्रम में उनकी कोरियोग्राफी थी। उनकी तेज, तकनीकी परिशुद्धता के लिए उनकी प्रशंसा की गई थी। कोल पोर्टर संगीत में ब्रॉडवे पर प्रदर्शन के बाद इस दुनिया से बाहर , वह 1950 के दशक की शुरुआत में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा हाउस में एक प्रमुख नर्तकी के रूप में काम पर रखा गया था।

अपने पूरे करियर के दौरान, कॉलिन्स ने कैथरीन डनहम के साथ नृत्य किया और 1943 में म्यूज़िक फ़िल्म में डनहम कंपनी के साथ प्रदर्शन किया तूफानी मौसम

उन्होंने 1946 की फिल्म में जैक कोल द्वारा एकल नृत्य किया ब्राजील का रोमांच , और यहां तक ​​कि एक नाइट क्लब एक्ट में टैली बीट्टी के साथ दौरा किया।

कोलिन्स के महान कार्य की पहचान में, उनके प्रसिद्ध चचेरे भाई कारमेन डी लवलाडे ने जेनेट कॉलिन्स फैलोशिप शुरू की।

पहले मोती (1919-1994)

अगर कोई भी डनहम के 'अफ्रीकी अमेरिकी नृत्य का भव्य डेम' होने का खिताब जीत सकता है, तो वह नर्तक, कोरियोग्राफर, निर्देशक और कार्यकर्ता पर्ल प्राइमस होंगे। प्राइमस भी उतना ही महत्वपूर्ण है, क्योंकि उसे ज्ञात है कि पारंपरिक अफ्रीकी नृत्य के लिए उसकी गहरी प्रशंसा और समझ है।

एक अनुदान की मदद से, प्राइमस ने 1948 में अफ्रीका में एक साल बिताया, सामग्री इकट्ठा करने और आदिवासी नृत्यों का विस्तार किया जो जल्दी से अस्पष्टता में फिसल रहे थे। वह अमेरिका लौट गई और पर्ल प्राइमस स्कूल ऑफ प्रिमल डांस की स्थापना की। अपने शिक्षण और प्रदर्शन के माध्यम से, उन्होंने न केवल अध्ययन और प्रदर्शन के योग्य एक कला रूप के रूप में अफ्रीकी नृत्य को बढ़ावा देने में मदद की, बल्कि हैवानियत के मिथकों को खारिज कर दिया।

ब्लैक डांसर और कोरियोग्राफर पर्ल प्राइमस

पर्ल प्राइमस। बारबरा मॉर्गन आर्काइव की फोटो शिष्टाचार।

कई अन्य उपलब्धियों के अलावा, वह 1961 में लाइबेरिया में अफ्रीकी प्रदर्शन कला केंद्र के निदेशक बने, अफ्रीकी महाद्वीप पर अपनी तरह का पहला संगठन।

एल्विन ऐली (1931-1989) / एल्विन ऐली अमेरिकन डांस थियेटर (1958- अब)

एल्विन एली को पहली बार लॉस एंजिल्स में बैले रुसे डी मोंटे कार्लो और कैथरीन डनहम डांस कंपनी के प्रदर्शन के द्वारा नृत्य करने के लिए पेश किया गया था। उन्होंने लेस्टर होर्टन की कक्षाओं से परिचय के साथ अपने औपचारिक नृत्य प्रशिक्षण की शुरुआत की। हॉर्टन, देश की पहली नस्लीय-एकीकृत नृत्य कंपनियों में से एक के संस्थापक, एली के लिए एक संरक्षक बन गए क्योंकि उन्होंने अपने पेशेवर करियर की शुरुआत की थी।

1953 में हॉर्टन की मृत्यु के बाद, एली लेस्टर होर्टन डांस थियेटर के निदेशक बन गए और अपने स्वयं के कार्यों को कोरियोग्राफ करना शुरू कर दिया।

1958 में, उन्होंने एल्विन ऐली अमेरिकन डांस थिएटर की स्थापना की, जो अब एक विश्व स्तरीय और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध नृत्य कंपनी है। उन्होंने 1969 में एल्विन ऐली अमेरिकन डांस सेंटर (अब द एली स्कूल) की स्थापना की और 1974 में एल्विन ऐली रिपर्टरी एनसेंबल (अब एली II) का गठन किया।

आधुनिक नृत्य को आगे बढ़ाने में उनके विशाल योगदान के अलावा, एली शिक्षा में कला को बढ़ावा देने वाले कार्यक्रमों के एक अग्रणी थे, विशेष रूप से उन लोगों को जो अयोग्य समुदायों को लाभ पहुंचा रहे थे।

आर्थर मिशेल

आर्थर मिशेल के 'रिदमेट्रॉन' में हार्लेम नर्तक वर्जीनिया जॉनसन और रोमन ब्रूक्स के नृत्य थियेटर। मार्था स्वोप द्वारा फोटो, हार्लेम अभिलेखागार के नृत्य थियेटर के सौजन्य से।

हार्लेम का नृत्य थियेटर (1969-अब)

मार्टिन लूथर किंग, जूनियर की हत्या के तुरंत बाद 1969 में स्थापित, हार्लेम के डांस थिएटर को न्यू यॉर्क सिटी बैले में पूर्व प्रमुख आर्थर मिशेल द्वारा निर्देशित किया गया था। हार्लेम के नृत्य थियेटर, जिसे निरंतर अस्तित्व में सबसे पुरानी काली शास्त्रीय कंपनी के रूप में जाना जाता है, ने पेशेवर रूप से नृत्य करने के लिए अधिक काले बैले नर्तकियों को अनुमति दी और प्रोत्साहित किया।

मूल रूप से, रिपर्टरी जॉर्ज बालानचिन द्वारा कई बैले के साथ अभिविन्यास में नवशास्त्रीय थी। 1980 के दशक में, अधिक समकालीन कार्यों और क्लासिक्स को जोड़ा गया। कंपनी ने काले कोरियोग्राफरों द्वारा विभिन्न कार्य भी प्रस्तुत किए, जिनमें जेफ्री होल्डर, लुइस जॉनसन, एल्विन ऐली, अलोंजो किंग, रॉबर्ट गारलैंड, साथ ही मिशेल खुद भी शामिल हैं।

इसके कई नर्तक बड़ी राष्ट्रीय कंपनियों के साथ प्रदर्शन करने के लिए जा रहे हैं, हार्लेम के डांस थियेटर ने बैले में रंग पट्टी को कम करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। कंपनी का स्कूल, जिसे मिशेल ने शुरू में शुक के साथ निर्देशित किया था, एक अंतर्राष्ट्रीय बल के साथ-साथ एक प्रमुख हार्लेम संस्थान बन गया है।

* कृपया ध्यान दें: कई अन्य उल्लेखनीय और ऐतिहासिक काले नर्तक और कंपनियां हैं जिन्होंने अमेरिकी नृत्य को प्रभावित किया है। यह केवल एक आंशिक सूची है।

फोटो (शीर्ष): एल्विन ऐली। डेविड मूर द्वारा फोटो।

__________________________________________________________________________________________________________

स्रोत:
नृत्य विरासत गठबंधन। 'अमेरिका का अप्रतिरोध्य नृत्य कोष' www.danceheritage.org/treasures.html
अमेरिकन टैप डांस फाउंडेशन। 'ठोकर डांस हॉल ऑफ फ़ेम - बिल j बोजैंगल्स रॉबिन्सन।' atdf.org/awards/bojangles.html
जोसेफीन बेकर की आधिकारिक साइट। 'जीवनी।' www.cmgww.com
'जेनेट कॉलिन्स, 86 बैलेरीना मेट ओपेरा में पहले अश्वेत कलाकार थे।' धूर्त, जेनिफर। न्यूयॉर्क टाइम्स। 31 मई, 2003. www.nytimes.com।
एल्विन ऐली अमेरिकन डांस थियेटर। 'एली लिगेसी।' www.alvinailey.org
हार्लेम का नृत्य थियेटर। 'हम कौन हैं।' www.dancetheatreofharlem.org।

इसे साझा करें:

अफ्रीकी प्रदर्शन कला केंद्र , एल्विन ऐली , एल्विन ऐली अमेरिकन डांस थियेटर , असदत दफौरा , बिल रॉबिन्सन , ब्लैक डांसर्स जिन्होंने अमेरिकन डांस को बदल दिया , काला इतिहास माह , Bojangles , बक वाशिंगटन , कार्मेन डे लैवलेड , चार्ल्स 'चूली' एटकिंस , कॉटन क्लब , हार्लेम का नृत्य थियेटर , फयार्ड निकोलस , हेरोल्ड निकोलस , होनी कोल्स , जेनेट कोलिन्स , जेनेट कॉलिन्स फैलोशिप , जॉन डब्ल्यू। बुलबुले , जोसफीन बेकर , कैथरीन डनहम , मास्टर जुबा , इस दुनिया से बाहर , पहले मोती , प्रिमल डांस का पर्ल प्राइमस स्कूल , लव पर चांस लेना , द डिक्सी स्टेपर्स , द जोन्स फैमिली बैंड , निकोलस ब्रदर्स , विलियम हेनरी लेन , ज़िगफेल्ड फोलीज़

आप के लिए अनुशंसित

अनुशंसित